segunda-feira, 6 de fevereiro de 2012

A arte a realidade, seus benefícios e a estética da valorização

A arte e sua relação com a realidade

Introdução:
Olá amigos. Cá estou com a enorme preguiça de sempre acompanhada por uma leve pitada de sono. Mas isto não importa muito, já que eu não vou dormir agora mesmo. Eu venho prometendo que iria escrever para o blog há umas semanas, mas só no ultimo dia do mês é que deu coragem. Porém, como já passou de meia-noite, este post acabará sendo o primeiro do mês de fevereiro. Sobre as novidades, ultimamente eu tenho deixado a mente aberta para novas idéias e tenho utilizado principalmente a Lady Gaga como musa inspiradora. Sim, amigos, durante este processo de estudo, adquiri um enorme carinho por ela e tornei-me admirador do trabalho dela, mas a cima de tudo, dela em específico. Por isto a postagem de hoje abordará essencialmente o tema artístico. Quando a vida pessoal, tudo continua na mesma. Estou iniciando minha carreira profissional, algo um tanto complicado quando não se tem nenhuma visão de mercado, mas vou me movimentar pra dar menos chances ao azar. Antes de continuar esta leitura, é aconselhável que se leia os seguintes textos, pois ela se baseia neles: http://barnabasspenser.blogspot.com/2011/10/funcoes-da-arte.html e http://barnabasspenser.blogspot.com/2012/01/identidade-evolutiva-jogo-psicologico-e.html

Funções da arte e seus benefícios:
Já expliquei anteriormente que a psicologia evolutiva considera arte como o conjunto de técnicas que mexem com os sentimentos humanos. Embora o conceito seja simples, sua prática é bastante complexa, pois os sentimentos humanos são totalmente relativos às experiências e conhecimentos individuais. É por isso, portanto, que se vê uma enorme variedade de estilos artísticos por ai, pois eles correspondem a toda riqueza de conhecimentos e experiências que as várias culturas têm. Mas devido à riqueza de variedade, é possível observar que, diante da natureza humana que mistura sentimento ao seu raciocínio e vice-versa, os motivos pelo qual se faz arte se perderam ou entraram num processo de distúrbio. Devido a isto, as pessoas acabam consumindo a arte sem saber o seu real motivo, o que tira as chances delas ter um bom proveito desta experiência.

Através das observações, é possível perceber que o principal limite para os motivos que pode fazer alguém desejar fazer arte é se ele irá ter os meios necessários para trazer à arte a realidade. Há também o limite de como o sentimento do artista ou do sentimento do público que ele pretende alcançar se sente diante de sua arte, e se isto seja algo bom o suficiente para merecer o esforço de se tornar real.  Como o sentimento humano responde também ao conhecimento e as experiências, normalmente a arte deve estar envolvida com isto para influenciá-los, caso contrario, o provável sentimento será indiferença. O avanço tecnológico permitiu uma relativa facilidade na criação de arte, é o que hoje se chama de Indústria do Entretenimento, que tem como principal função utilizar as técnicas artistas para entreter as pessoas. É devido a isto que é perceptível que a maioria das pessoas se esqueceu dos outros benefícios que uma arte bem construída pode fazer. Abaixo serão listadas das formas mais interessantes da arte observadas por mim.

Uma forma de arte que pode é bastante valorizada é aquela que trás o conhecimento. Ela pode tanto trazer conhecimentos externos, com fatos históricos, científicos, buscando imergir o humano em uma nova realidade a qual ele não teve a oportunidade de conhecer, como também pode trazer conhecimento interno, apresentando situações, comportamentos, conceitos, idéias, uniões de simbologias, tudo isto para que ele possa refletir sobre aquilo e sobre ele mesmo, se conhecer melhor e se tornar uma pessoa mais segura de si. Esse estilo de arte também pode trazer um caráter de entretenimento, porém, por ser bem mais trabalhosa, costuma ser rara. Além disso, o público necessita saber consumir desse tipo de arte, pois ao ter acesso a ela, se ele não quiser interpretar as informações em busca da riqueza de conhecimento, o que tiver de conhecimento exposto lá será ignorado, ficando apenas a imagem do que aquilo parece ser superficialmente.

A arte de identidade pode ser considerada como aquela que pega a simbologia de uma cultura, expõe e desenvolve isto. Costuma falar sobre as situações cotidianas de uma cultura, e as pessoas costumam apreciar por se identificarem com o que está sendo exposto. É também utilizada como forma de entretenimento, pois as pessoas costumam consumir esse tipo de arte enquanto estão com seus grupos ou sozinhas, apenas para passar o tempo enquanto fazem algo. A arte também pode ser utilizada para fins de socialização, pois através dos gostos pessoais, é possível identificar quais tipos de valores cada pessoa tem e também se aprofundar nas experiências pessoais dela. Além disso, existem artes, como dança, por exemplo, que por si só já se constituem em um evento social.

A arte como forma de entretenimento geralmente se baseia em construir o que há de melhor com todas as técnicas e recursos disponíveis, sendo por isto necessário uma indústria para sustentar isto. O que faz as pessoas apreciarem este tipo de arte é estarem na presença de artistas que são excelentes em suas funções de se tornarem bons naquilo que se propõe, e geralmente eles se propõe a fazer a função mais básica da arte: gerar sentimentos seja eles quais forem. Esta indústria se baseia na necessidade humana de estar sempre sentindo coisas novas e evoluindo, então enquanto a indústria evolui, todos os consumidores evoluem junto a ela e isto os deixa satisfeitos. Devido à sempre haver demanda de consumo, também há sempre gente produzindo esse tipo de arte, muitas vezes de forma mecânica, seguindo as técnicas já estabelecidas, ou inovando sempre quando possível, visto que inovar neste tipo de indústria não é algo fácil devido ao grande alto valor de produção de arte.

Um exemplo de como funciona a indústria: um artista recebe uma enorme quantia de dinheiro para produzir algo e, embora seja ele o criador e quem decide o que será feito ou não, contrata também as técnicas e visão geral de vários outros profissionais da arte para o produto final ficar com um aspecto bastante refinado e trabalhado, ao nível igual ou superior das outras produções desta indústria. Exemplo: há o diretor, o produtor de vídeo, de áudio, de moda, os agentes de marketing, o artista em si, o dinheiro para gastar em publicidade nas grandes mídias, dentre vários outros profissionais para compor alguma arte multimídia. Embora normalmente o diretor ou o artista fique com o crédito por ter definido os resultados que todos os outros profissionais devem alcançar para produzir os sentimentos desejados, ele sabe que depende da contratação destes profissionais para que o resultado que deseja se torne real.

Concluindo, percebam que nesta postagem eu não pude escapar de utilizar o termo “funções da arte”, porém, ao invés de criar classificações e querer que todos os tipos de arte se enquadrem dentro dela, a diferença é que agora eu percebo que quem cria estas funções é o artista. Ou seja, mesmo que existam alguns tipos específicos de arte que podem ser observados constantemente, porque estes são os tipos que mais fácil se manifestam na realidade, existem outros que passam despercebidos pela mídia e conseqüentemente por todo público maior.

A realidade e a arte:
Devido ao meu enorme apego pela ciência e filosofia, mentir se tornou um artifício só utilizado por mim em casos extremos. Por menor que seja a mentira, minha filosofia indica que esta seja evitada para buscar uma vida mais saudável e ligada à realidade. É devido a este enorme apego a realidade que talvez eu tenha me afastado da produção artística, já que parte da arte pode ser considerada como mentirosa, por não registrar cientificamente e meticulosamente a realidade e por parecer que se dá ao luxo de confiar apenas na percepção humana. Após analisar as várias funções da arte e como elas podem colaborar para uma vida humana mais satisfatória e de aceitar que os sentimentos são um grande influenciador do que o humano aprende e de que é ele que constrói seus próprios valores, e, portanto, pode construí-los do modo que quiser, passei a considerar que a mentira da arte não é tão ruim e incoerente com a realidade assim.

Um exemplo: antigamente eu considerava ruim as pessoas se arrumarem para aparecer nas fotos, pois indicava que elas estavam tentando parecer algo que não são. Contudo, este “parecer” é na realidade, algo que elas estão tentando buscar ser, mas que não pode ser o tempo todo devido à falta dos recursos técnicos para isto. Isto que dizer que se elas estão construindo uma imagem de beleza, e dentro disto está à maquiagem retocada, mas a maquiagem não é boa o suficiente para ficar o tempo todo retocada, pelo menos na foto irá parecer boa, pois houve um momento para o retoque. Indo mais além, durante um curto período de tempo, que é o da foto, elas conseguem parecer exatamente o que estão buscando construir, mas estes momentos são limitadas devido a tecnologia de maquiagem ainda baixa.  Ainda sim pode surgir a seguinte argumentação, que também era utilizada por mim: ao usar maquiagem, elas estão tentando parecer uma coisa que não são, pois o rosto delas não é tão bonito na realidade quanto com maquiagem.

Para esta argumentação sobre a maquiagem da beleza ser uma mentira, é apenas preciso observar uma coisa, que antes eu ignorava: com maquiagem algumas mulheres tendem a ser mais bonitas, e isto é fato. Portanto, o objetivo delas foi alcançado, construir uma imagem mais bonita de si própria. Os recursos utilizados para isto são todos vindos da tecnologia, e por isso podem ser considerados artificiais, porém, não deixam de produzir um resultado verdadeiro. Do mesmo modo, os artifícios utilizados na arte para produzir um resultado não podem ser considerados propriamente mentira, pois o instinto humano responde a isto com o resultado que quem está construindo a arte deseja. Se este resultado é ou não saudável ou enriquecedor, isto já é assunto para outra postagem, mas fica uma pergunta: o que não é, diretamente ou indiretamente, artificial hoje em dia? Afinal, do mesmo jeito que se utiliza sabonete, um produto artificial, para a higienização, também se utiliza a maquiagem para o embelezamento ou para outros fins.

Estética de valorização:
A principal inspiração para esta idéia foi a arte desenvolvida por Lady Gaga, que é apoiada por uma filosofia bastante moderna e eficiente. Ela percebeu de forma bastante peculiar que o humano encontra a beleza naquilo que ele valoriza, e está desenvolvendo seu senso estético da sua arte através de uma beleza que poucos acham natural, mas após conhecê-la, percebem que é algo bastante comprometido com a melhora das pessoas, e por isto conseguem sentir sua beleza. Na verdade a complexidade do que ela está criando vai além disso, pois ela consegue conciliar os simbolismos de uma forma bastante equilibrada, além de produzir ótimas composições musicais e ser aconselhada pelos melhores da moda. Mas tudo isto me levou a pensar no seguinte: se o humano pode valorizar diversos estilos artísticos ou mesmo estéticos, o que faria ele valorizar um ou outro específico? E a resposta veio do próprio trabalho desenvolvido pela Lady Gaga: ele deverá valorizar aquilo que é bom pra ele.

Atualmente há uma valorização muito voltada para um estilo de beleza específico: o mais eficiente para as futilidades do sexo, que seriam os corpos sarados, pois são visualmente mais propícios ao sexo. O que a Lady Gaga está mostrando para aqueles que a admiraram é que é possível gostar da beleza seja ela qual for, basta entender os motivos para apreciar. Isto é demonstrado nos vídeos em que ela aparece com cabelos diferentes e pequenas deformações corporais, e que embora as outras pessoas achem este senso estético estranho ou mesmo bizarro, seus fãs, incluindo a mim, conseguem apreciar a beleza disto. Aliando a isto está a própria música e entrevistas que ela faz, onde ela diz que as pessoas precisam aprender a apreciar sua própria forma de beleza e fazer as pessoas que estão a volta gostem dela como ela é, do mesmo jeito que a Gaga fez seus fãs apreciarem seu estilo diferente. Embora eu já saiba que este tipo de manobra seja teoricamente possível, ela mostra isto na prática, algo que eu não conseguiria se tentasse, imagino, e mesmo se conseguisse, não na escala que ela fez.

De modo semelhante, podemos apreciar vários estilos artísticos, mas devemos apreciar aqueles que são bons para nós. Atualmente, assim como a valorização do tipo de beleza mais propício ao sexo, também há a valorização da arte mais propícia a diversão e ao entretenimento em detrimento da arte que busca o conhecimento ou a socialização. Isto é algo que pode ser revisto, pois embora a arte de entretenimento seja necessária a um estilo de vida saudável, a de conhecimento e a de socialização também é, assim como os outros tipos de arte cujas funções eu não conheço, mas que pode ser utilizada para algum benefício humano. Ao desenvolver arte, os artistas também podem, além de entreter, buscar trazer algo de novo e de bom para o mundo apoiados na idéia de que a arte deles deverá ser apreciada por aqueles que entenderam seu objetivo e se unirão a isto.

Portanto, o que eu proponho e farei é entender o porquê se deve valorizar algo, ou seja, descobrir qual benefício este algo trás para nós. Naturalmente este tipo de costume pode ser expandido às outras áreas da vida, como a valorização da beleza, mostrado por Lady Gaga, ou valorização de seja lá quaisquer que forem os costumes. Para não me afastar muito do meu lado científico, e mais especificadamente da psicologia evolutiva, lembro que isto é baseado nas tecnologias de beleza como valorização do que o humano considera importante, do humano trabalhar através da associação de informações, e do instinto influenciar o raciocínio e vice-versa. Enfim, talvez a Lady Gaga tenha se beneficiado da indústria para conseguir ter feito o que fez, de qualquer forma, vou terminar este texto com a seguinte declaração: sou um grande admirador de tudo o que ela já construiu e provavelmente continuarei a apreciar tudo o que ela fará.

Encerramento:
Bem amigos, esta postagem de hoje foi com a temática da arte. Embora tenha ficado meio grande, acredito que tenha ficado com um conteúdo bem legal. Pra falar a verdade, eu gostei de escrever esse texto, foi meio fluído e demorei pouco em alguns parágrafos. Em outros eu enrolei um pouco para a estética do texto ficar mais bonita, espero que não tenha ficado um tanto confuso. Pra falar a verdade eu não sei com o que enrolar neste encerramento pra dar um parágrafo, não tenho muitas novidades e deixar o texto com um parágrafo de três linhas, por exemplo, eu não gosto.  Enfim, gostaria também de deixar registrada minha preocupação com a Littlebee, que sumiu da internet faz mais de um mês e não deu nenhuma notícia. No mais amigos, vou continuar aqui vendo os vídeos de jogos, de música e no MSN enquanto não volto a estudar ou algo parecido, até a próxima postagem.